Wassily Kandinsky

Wassily Kandinsky (mosca 1866 – Neuilly Sur Seine 1944) Lithographie Für Die Vierte Bauhausmappe. 1922 Litografia a 4 Colori. MM 285x240. Foglio: MM 360x340. Roethel, 162. Firmata a Matita e Monogrammata e Datata “22” sulla Pietra in Basso a Sinistra. Unica Edizione a 110 Esemplari (10 dei Quali su Japon) Firmati e Non Numerati Realizzata per la IV Cartella del Bauhaus “italienische Und Russiche Künstler”. Ottima Impressione Stampata su Vèlin. al Recto in Basso a Destra Timbro a Secco della Libreria Prandi di Reggio Emilia. Ossidazione Uniforme da Vecchio Passe-partout, per il Resto Ottima Conservazione. la Vera Opera D’arte Nasce Dall’ “artista” in Modo Misterioso, Enigmatico, Mistico. Staccandosi da Lei Assume una Sua Personalità, e Diviene un Soggetto Indipendente con un Suo Respiro Spirituale e una Sua Vita Concreta. Diventa un Aspetto Dell’essere. Non è Dunque un Fenomeno Casuale, una Presenza Anche Spiritualmente Indifferente, ma Ha Come Ogni Essere Energie Creative, Attive. Vive, Agisce e Collabora alla Creazione della Vita Spirituale. [...] allo Stesso Modo un Quadro Ben Dipinto Non è Quello che Ha dei Valori Esatti, o una Distinzione Quasi Scientifica tra Toni Caldi e Freddi, ma Quello che Ha una Vera Vita Interiore. e un Buon Disegno è Quello in Cui Non Si Può Cambiare Nulla Senza Distruggere Questa Vita Interiore, Indipendentemente dal Fatto che Contraddica le Regole Dell’anatomia, della Botanica o di Un’altra Scienza. il Problema Non è Sapere se la Forma Esteriore (che è Sempre Casuale) è Rispettata, ma se L’artista Ha Bisogno di Questa Forma nella Sua Apparenza Esteriore. allo Stesso Modo Non Bisogna Usare un Colore Perchè Esiste in Natura, ma Perchè è Necessario al Quadro. Insomma, L’artista Non Solo è Autorizzato ma è Obbligato a Usare le Forme che gli Servono. Wassily Kandinsky, lo Spirituale Nell’arte, 1910