Pittore emiliano del XVI secolo, Allegoria della Filosofia

Pittore emiliano del XVI secolo, Allegoria della Filosofia. Olio su tela, dimensioni 97,5 × 100 cm.

L’opera propone un’allegoria femminile identificata con la Filosofia, resa attraverso un linguaggio figurativo di matrice classicista. La composizione si distingue per un saldo impianto plastico e per un equilibrio impostato su misure monumentali, con impostazione dei volumi e resa delle qualità pittoriche orientate a una dimensione intellettuale più che descrittiva. La stesura cromatica presenta toni saturi armonizzati tra loro, mentre la costruzione formale evidenzia una combinazione tra idealizzazione e naturalismo.

Dal punto di vista stilistico, l’impianto risulta riconducibile all’ambito emiliano, con affinità con la sensibilità luministica e la fluidità del modellato attribuite a esperienze dell’Italia centro-settentrionale del tempo; emergono inoltre elementi di classicismo nell’equilibrio della figura, nella compostezza del gesto e nell’armonia complessiva della scena. L’anonimo autore mostra una conoscenza della cultura figurativa del primo Cinquecento, con possibile impiego di modelli e influenze circolate tra Emilia e Roma.

Il dipinto è rintelato ed è corredato da una ricca cornice in stile dorata intagliata e scolpita a motivi vegetali. Alla visione con luce naturale la superficie appare discretamente conservata, ma si segnalano mancanze di colore, in particolare negli incarnati dell’angelo collocato all’estremità superiore destra e nelle due figure femminili centrali, con interessamento anche delle loro vesti. Sono presenti abrasioni nel paesaggio, soprattutto nella porzione di cielo e nella vegetazione, oltre a lacune nel panneggio sopra i piedi della figura centrale e negli incarnati dei medesimi. Osservando con lampada di Wood, i ritocchi risultano eseguiti con tecnica della selezione e sono localizzati negli incarnati, nelle vesti e in parte degli arti superiori; ulteriori interventi si notano nel cuscino seduta della figura femminile protagonista. Restauri e ridipinture interessano la zona atmosferica dello sfondo e il panneggio sopra i piedi nell’angolo inferiore destro; moderati interventi sono rilevati nelle porzioni più scure del verde del panneggio centrale del vestito.