Francesco Curradi

Francesco Curradi (firenze, 1570 – 1661) Dio Padre Creatore Olio su Tela, CM 100x128,5 L’opera, in Ottimo Stato Conservativo, Illustra All’interno di un Ameno Paesaggio, con un Lago dalle Placide Acque Argentate e Montagne di Varia Altezza Digradanti Verso il Fondo, la Figura del Dio Padre, Disposto Sopra Piccole e Soffici Nubi Poco Distanti dal Suolo, con le Mani Protese in Atto Benedicente e la Testa Alonata da un Triangolo Bianco Leggermente Dorato, Elemento, Quest’ultimo, Allusivo alla Santissima Trinità Ovvero alla Qualifica del Signore Come Dio Unico e Trino. in Prossimità e a Leggera Distanza dal Signore Sono Messi in Evidenza Fiori di Varia Specie Definiti con Colori per lo Più Smaltati e Animali in Coppia o Singoli, tra i Quali è Possibile Riconoscere un Leone e una Leonessa, Conigli, Anatre, Cervi, un Elefante e un Cavallo. in Alto, nella Volta Celeste, Si Individuano, Invece, Insieme a Uccelli in Volo, il Sole e la Falce della Luna in Fase Calante. in Base a Tali Elementi Descrittivi, il Dipinto Mostra una Sorta di Summa di Alcuni Giorni della Creazione, Così Come Tramandato nel Libro della Genesi, per L’esattezza Quelli Compresi tra il Terzo e il Sesto, Giorni che Previdero la Creazione delle Terre Emerse e della Vegetazione, del Sole, della Luna e delle Stelle E, Infine, Quella degli Animali. Frutto di un Colto Linguaggio Stilistico e Figurativo Deferente alle Linee Artistiche di Tendenza Più in Voga Nell’arte Fiorentina del Primo Seicento, il Dipinto Presenta nella Particolarità Descrittiva dei Tratti dei Volti delle Figure Caratteri Interpretativi che Consentono di Poterlo Assegnarlo al Catalogo Giovanile di Francesco Curradi, Artista Toscano tra i Più Acclamati Nell’ambito della Pittura Sacra Regionale in Età Post-controriformata. Figlio del Battiloro Taddeo, Francesco Curradi, Nato nella Città del Giglio nel 1570, Fu Introdotto in Giovanissima Età allo Studio della Pittura Sotto la Guida di Giovan Battista Naldini, Maestro Vasariano con il Quale Collaborò in Età Più Matura per Alcuni Anni. Divenuto Pittore Indipendente Intorno al 1587, Tempo nel Quale è Registrata la Sua Immatricolazione All’accademia del Disegno di Firenze, L’artista Dette Inizio Entro Breve Tempo a una Serrata Attività, Contrassegnata Stilisticamente, in un Primo Momento, Dall’adesione al Dettato Tardo-manierista Toscano e alle Novità di Matrice Naturalistica Derivate dalla Conoscenza delle Opere di Santi di Tito. L’attrazione per la Pittura “riformata” del Cigoli e del Passignano Caratterizzò la Sua Produzione nel Primo Seicento, Periodo nel Quale Curradi Si Affermò Come uno dei Più Sensibili e Raffinati Esponenti della Pittura Sacra Fiorentina. il Tono Umilmente Sereno delle Sue Figure, la Mancanza di Effetti Concitati e Melodrammatici e L’intonazione Realistica delle Sue Scene, Dove il Divino Si Intercala nella Quotidianità Umana, Furono tra gli Elementi Primari e Caratterizzanti delle Sue Composizioni Religiose, Molto Richieste Entro e Fuori la Città di Firenze e nel Contado Toscano. Maestro di Molti Giovani Pittori Fiorentini Più o Meno Importanti, Francesco Curradi Morì in Tardissima Età a Firenze nel 1661 (per la Biografia e L’elenco Aggiornato delle Opere Dell’artista Si Veda S. Bellesi, Catalogo dei Pittori Fiorentini del ‘600 e ‘700, 3 Voll, Firenze, 2009, I, Pp. 116-119 e II, Figg. 366-387; con